Reparto: Julianne Moore (Cathy Whithaker), Dennis Quaid (Frank Whitaker), Dennis Haysbert (Raymond Deagan), Patricia Clarkson (Eleanor Fine) y Viola Davis (Sybil).
Resumen de la trama: La película, ambientada en los años 50, cuenta la historia de un ama de casa acomodada que vive en una zona residencial de Hartford, Connecticut y que comprueba cómo su estilo de vida aparentemente perfecto comienza a desmoronarse. El film está rodado con la misma estética de las películas de los de la década de 1950 de Douglas Sirk y aborda cuestiones como el racismo, el clasismo y la homofobia.
Crítica: siendo sinceros, (y aunque Saraiba le esté poniendo un empeño sobrehumano XD!), el cine clásico no es mi género favorito. Talvez porque siempre que he visto una película clásica, la he visto con el irritante doblaje español. El caso es que en esas obras, siempre he encontrado ese aire de "mítico" de los años dorados de Hollywood, pero nunca he sabido ver una película transgresora, atrevida, frenética. Siempre he sentido esa necesidad de que en algun momento la película se tornara emocionante, y nunca he visto ninguna película clásica que lo lograra (ojo, que he visto pocas, si alguien me quiere recomendar alguna, adelante). La cuestión es que "Far From Heaven", todo y que trata un tema mucho más atrevido, tampoco tiene ese ritmo accelerado del que hablo. Pero en ningún momento de la visulización me hizo la más mínima falta. No sentí ningún tipo de ganas de que en algun momento todo fuese algo más rápido (quizás, y por su toque clásico, si me faltó un poco de fuerza). Es ese tipo de película que va a su ritmo, sin pausas pero sin prisas y sin embargo, te gustar así, no molesta en absoluto. No cabe decir que esto ayuda, y mucho.
(Aclaración: "Far From Heaven" no es una película clásica, es del 2002, pero está tan bien caracterizada y ambientada... que lo parece de veras).
Habiendo dicho esto, vamos a la película en si: lo cierto es que mi mayor motivo para ver esta cinta fue sin dudas Julianne Moore. Y no me defraudó. El mayor logro de una actriz, no es solo meterse en su papel (cosa que ella hace y de sobras), es ademas transportarte en el tiempo. Julianne Moore actúa en esta película como una actriz de los años 50. No solo es que retrate a una ama de casa de la mitad del siglo anterior. Si no que además ella misma se transforma en una actriz de esta época. Impresionante. A más a más, su immersión dentro de este personaje en cuestión es tan grande... como digo, simplemente viajó en el tiempo para darnos una interpretación magnífica. Si que hay veces en que me hubiese gustado que hubiese desgarrado la eterna barrera de su sociedad clasista, que hubiese hecho que su personaje rugiera, pero su personaje tenía que ser su personaje y por encima de gustos, tiene que haber realidad. Además, creo que, a su manera, ya se sublevó, ya comenzó a ser libre: hizo lo que se suponía que una mujer no debía hacer en esos tiempos: pensar por si misma, desear por encima de lo preconcebido e intentar ir por el camino que no se creía el acertado (aunque no le fuese muy bien...).Vamos con Dennis Quaid: también está muy bien, y creo que a él le tocó un papel muy difícil: su personaje nos ha de transmitir las represiones de la época y para eso hemos de comprenderle... cosa que el complicada cuando su "desgracia", hace desgraciada a la protagonista. Por cierto, porqué siempre tiene esa cara de "yo te mato"? XD! Turno de Dennis Haysbert: entrañable. No tiene el nivel de sus coprotagonistas pero está dulce. Un personaje que cae bien.
Sigamos... La ambientación y el mensaje. La película, como ya he dicho antes, está tan bien ambientada y caracterizada que parece clásica (solo que en color), un verdadero acierto. Además, el color que inunda la película, de un agradable y embriagador tono pastel, la hace relajante. Magnífica fotografía. Esta película ha cuidado, y mucho, los detalles. En cuanto al mensaje. Nunca había visto una película que retratase tan bien esta época. Es decir, he visto películas que tienen lugar en ella, pero nunca que hablen tan claramente de esa sociedad. Machismo, homofobia, racismo... Sin dudas, una de las maneras más elegantes y a la vez concisas de tratar tanto y tanto prejuicio. Otro acierto.
Finalmente el final (vaya frase XD!): la verdad es que me hubiese gustado, y de hecho desee (Spoiler), que todo acabara bien, pero si eso sucediese, nuestra Cathy no hubiese podido estar tan "Far From Heaven" (Spoiler).
Además, otro logro de esta película son algunos de esos momentos y frases que no se olvidan, tan bien hechos que se vuelven clásicos de tu filmoteca personal (Spoilers): el "Please, call me Cathy" que encierra tantos miedos y deseos, la negación por proteger a una hija, ese baile en el bar, algunas escenas en que la película se declara una verdadera utopía a la vida y al amor, el llanto a escondidas que nos muestra tanta opresión, esa escena final con la mano de un hombre que se despide de la única persona blanca que lo ha aceptado tal y como es... Inspirada. Una película muuuuy inspirada.
Conclusión: con unas interpretaciones más que sobresalientes, una banda sonora preciosa y una intención y mensaje tan bien comunicado, "Far From Heaven" se convierte en una de las películas más inspiradas (y más inspiradoras) que visto en bastante tiempo.
Conclusión: con unas interpretaciones más que sobresalientes, una banda sonora preciosa y una intención y mensaje tan bien comunicado, "Far From Heaven" se convierte en una de las películas más inspiradas (y más inspiradoras) que visto en bastante tiempo.
Nota: 8,5
Te gustará si... perfecta para los que se quieren iniciar en este género y una delicia para cualquier cinéfilo.
Finalmente (y como siempre) el trailer (que aunque introduce la historia, no dice mucho):
Hasta aquí la crítica de la primera película moderno-clássica que entra en mi lista de películas que no te puedes perder. En cuanto a premios: creo que "Far From Heaven" (nominada a 4 Oscars pero que se le escapó mejor película y no ganó nada), si que triunfó en un aspecto: fué la primera que nos hizo ver que las películas independientes merecían una consideración, cosa muy importante si vemos el panorama del cine actual. Y mirando más a Moore. No ganó. Dicen que fué su mejor interpretación (no lo dudo) pero Kidman le quitó ese preciado Oscar. A mi me gustó más la actriz australiana. Las dos se tubieron que submergir en un papel complicado, pero esta última tenía la suerte de tener un buen número de frases y diálogos cortesía de Virginia Woolf (que sin duda ayudó a que la amasemos) y Julianne tubo que sostener el peso de la película ella sola, con un esfuerzo titánico. Tal vez ella no ganó aquella vez, tal vez, y cito textualmente a Renée Zellweger interpretando a su aclamada Bridget Jones; "Como dijeste un vez, aún sigo buscando algo más extraordinario", pero con esta interpretación, Jualianne Moore dejó de ser una actriz más para convertirse en la poseedora de ese preciado puesto en el podio de las mejores actrices vivas. Citaré otro clásico para decir que "A Star was Born".
Nos vemos!^^
Domive





